Игра в классики
William Orbit "Pieces In A Modern Style" (WEA) "Обработки классики... "Когда-то давно это было модно, почетно и чуточку революционно. Сначала страдавшие от комплекса неполноценности джазмены осмелились влегкую свинговать по мотивам Баха; затем наглые рокеры атаковали Мусоргского, Бетховена и того же Баха с применением электрогитар и синтезаторов; вслед за ними циничные дискоаранжировщики нанизали хрупкие мелодии Моцарта и Вивальди на бухающие большие барабаны... Наконец, совсем недавно банды рэпперов изнасиловали ряд классических оперных арий.
Но все эти поздние поползновения были явно актами ширпотреба, у разборчивой же публики все попытки электрифицировать классическое наследие после Emerson, Lake&Palmer вызывали однозначно брезгливую реакцию - китч! И вот наконец - впервые за почти 30 лет - нашелся престижный музыкант, один из моднейших представителей нового технологического поколения, рискнувший предложить продвинутой публике альбом обработок классики. Уильям Орбит, записавший полдюжины электронных альбомов и спродюсировавший в числе многого прочего расхваленный "Ray of Light" Мадонны, выбрал для препарирования стандартный набор: Бетховен, Вивальди, Равель, Сати. Современники представлены именами Барбера, Кейджа и Гурецкого. В целом работу Орбита можно отнести к разряду ambient - при том что звучание стопроцентно электронное, здесь нет ни претензии на техно-танцевальность, ни навязчивой усложненной ритмики, характерной для драм-нбасс, ни тем более солирующих инструментов и всей джаз-роковой экспрессии. При том что общее настроение диска величавомедитативное, некоторые пьесы решены довольно игриво: "В ландшафте" Кейджа звучит практически попсово, а Тройной концерт Бетховена наполнился космическими эффектами... Строго говоря, ничего новаторского и неожиданного в альбоме Уильяма Орбита нет, однако сам факт воскрешения подзабытой концепции и деликатность ее воплощения небезынтересны. Откроют ли "Пьесы в современном стиле" шлюзы для новой волны обработчиков или закроют эту тему еще на несколько десятков лет покажет ближайшее будущее. (4) Nawfel "Nawfel" (Polydor) Его зовут Науфель Херми, он француз арабского происхождения и при этом виртуозный исполнитель блюза на электрогитаре. Свой дебютный альбом он записал в США с матерой компанией сессионных музыкантов, в числе которых такие знаменитости, как вокалист Айвен Невилл (один из Neville Brothers), органист Мани Марк (постоянный партнер Beastie Boys) и живая легенда белого блюза клавишник Барри Голдберг (одно время он играл в супертрио KGB). Самое интересное, однако, то, что Науфелю Херми 13 лет. Подоплека создания альбома мне неизвестна, но возможны два варианта: или у мальчика очень богатые родители, или фирма грамзаписи прониклась к вундеркинду таким сильным чувством, что ей не жаль было рисковать вложениями. Даже если верным окажется первое предположение, сетовать не стоит: в отличие от наших папиных сынков и дочек, покоряющих шоу-бизнес, у французского арапчонка есть талант, и ни один любитель ритмэнд-блюза не сочтет зазорным поставить этот диск на полку. (4)