В сторону кубизма
Показанное на Авиньонском фестивале «Путешествие сквозь ночь» оказалось не просто удачей режиссера Кэти Митчелл. Это спектакль, этапный для современного театра
Если свести пересказ рассказа австрийской писательницы Фридерики Майрекер лишь к внешним обстоятельствам сюжета, то получится что-то невыразимо пошлое. Респектабельного вида супружеская пара едет ночным экспрессом из Парижа в Вену, но под утро немолодая женщина выходит из своего купе для того, чтобы в порыве страсти отдаться красавцу проводнику. Когда поезд начнет снижать скорость на подходах к венскому вокзалу, она вновь кинется в объятия пытающегося оттолкнуть ее любовника, но в этот момент, как в классическом скверном анекдоте, на пороге служебного купе нарисуется муж. Станция конечная, дальше поезд не идет.
Однако совсем скоро мы выясним, что внешний, малоинтересный сюжет спектакля кельнского «Шаушпильхауса» - это на самом деле что-то вроде подсобки в большом доме, а истинная его история развивается в другой, параллельной реальности. Да и сама сцена, на которой Кэти Митчелл поместила пассажирский вагон первого класса в натуральную величину, тоже что-то вроде подсобки. Зритель лишь время от времени будет кидать небрежный взгляд на сцену, где суетятся шустрые люди в черном, приближающие лица двух пассажиров при помощи нескольких видеокамер, но по большей части мы будем смотреть поверх сценической картинки - на большой экран, откуда на нас смотрит растрепанная и уставшая женщина с опухшими веками и трагическим выражением лица.
За все время пути Регина в исполнении выдающейся актрисы Джулии Венингер ни словом, ни звуком не нарушит скучную железнодорожную тишину. Ее тело послушно займет отведенное согласно купленному билету место, а затем так же послушно отдастся во власть сильного мужчины. Но в другом отсеке этого мчащегося в ночь поезда живет иная Регина, лица которой мы не увидим, но услышим ее голос, усиленный микрофоном. Пока одна Регина перемещается с запада на восток, другая, бестелесная, перемещается из настоящего в прошлое.
Прислушавшись к ее монотонному бормотанию, мы узнаем, что героиня едет с похорон отца. Теперь все понятно: вот откуда скорбь в лице и равнодушное пренебрежение собственной внешностью. Перебирая в памяти события детства, она пытается вспомнить каждую черточку отцовского лица. Если судить по флешбэкам, возникающим в ее сознании и наплывающим на экран (люди из прошлого находятся в соседнем отсеке поезда и одновременно в соседнем отсеке сознания героини), это было счастливое детство. Вспоминаются Рождество, звезды на елке, улыбающиеся лица родителей. И вдруг - удар отца по лицу матери, брошенный на пол сломанный пупс. Теперь все окончательно становится на свои места: в нынешнем железнодорожном адюльтере героини зеркально отразилась супружеская измена ее матери, и завершается эта сцена точно так же, как тогда, в детстве, - ударом по лицу.
Рассказ Фридерики Майрекер написан от первого лица, и, конечно, это классический «поток сознания», когда-то открытый читающей публике прозой Вирджинии Вульф. Речь в нем - о путешествиях не души, но тела. Драматический театр почти всегда пасует, когда речь заходит о «потоке сознания». Как преодолеть грубую материальность театральному искусству, инструментом которого служат не чернеющие на бумаге буквы, а само человеческое тело? Кэти Митчелл, кажется, нашла способ, поставив себе на службу современные технологии, и в этом отношении «Путешествие сквозь ночь» можно, не боясь преувеличить, назвать этапным спектаклем в истории современного театра.
Сама она говорит в интервью о том, что всегда находилась под большим влиянием Пикассо в частности и кубизма вообще. Кубизма, который ставил себе задачей показать, что на каждого человека, на каждый предмет можно взглянуть одновременно с нескольких ракурсов. Ну что ж, этот спектакль можно назвать и победой кубизма в драматическом театре.
Все последние годы эта англичанка ставила спектакли о молчащих женщинах, на помощь которым приходили столь же молчаливые слуги просцениума, которые пытались при помощи современной аппаратуры залезть в самые глубины женского подсознания. Так было в «Концерте по заявкам», одинокая героиня которого вела бессловесный диалог со своими вещами, так было и в «Кристине» по мотивам пьесы Стриндберга «Фрекен Жюли». Но, кажется, именно в «Путешествии сквозь ночь» Митчелл добилась наиболее убедительной победы.
Авиньон