Ребята 140-й долготы
Незаметно текущий фестиваль японской культуры перешел в активную стадию. В конце июля - встреча "большой восьмерки" на островах Кюсю и Окинава, и по этому близкому поводу открылись разом две выставки: современной японской фотографии в Московском центре искусств и современного японского плаката в Музее Востока. Программа фестиваля потчует традиционными японскими развлечениями - оригами, чайными церемониями, национальными барабанами.
Изобразительное искусство в классическом понимании давно уступило дизайну и фотографии по всем статьям: популярность у публики, привлекательность для художника и востребованность заказчиком. Изобразительное искусство стагнирует - дизайн и фото процветают, в том числе и в Японии. Точнее, об этом пока можно было только догадываться. Японская фотография - область не самая известная для нашего зрителя.
Среди фотографов в Московском центре искусств по меньшей мере двое считаются национальными классиками: Эйко Хосоэ и Хироси Сугимото. Сугимото снимает архитектуру, растворяя в размытых, пикториалистских фото всякую предметность. Железобетонные стены знаменитой капеллы Ле Корбюзье в Роншане у Сугимото - бесплотней сна. А зловещий мираж оказывается всего лишь Тихоокеанским центром дизайна. Хосоэ представлен студийными пикториалистскими nudes и репортажными съемками в японской деревне. Репортажные приемы Хосоэ напоминают агентство "Магнум", жесткие nudes - нечто среднее (по стилю и по времени) между Эдвардом Вестоном и Робертом Мэпплторпом: когда Хосоэ снимал свои "Объятия", Вестон уже умер, а Мэпплторп был еще никому не известным студентом Института искусств Прэтт в Нью-Йорке.
Прочие участники выставки в Московском центре искусств - художники молодые. Именно "художники", потому что фото для них род универсального изобразительного языка, не привязанного к обычным фотожанрам: репортажу, портрету. Миюки Итикава снимает, приставив фотоаппарат к биноклю.
Геометрические объекты Акико Сугияма вовсе не имеют отношения к реальности - что-то подобное делал Франциско Инфантэ лет тридцать с лишком назад, но живописью. Томоко Ёнеда фотографирует обои: просто обои, с непритязательным рисунком, где-то потертые, где-то потемневшие, которые вполне оказались бы кстати на какой-нибудь выставке москвичей.
Все они, японские фотографы, кого-нибудь да напоминают. И дело здесь не только в формальных заимствованиях. Главное - что составляет интерес фотографа. На выставке японских фотографов нет ничего собственно "японского". Объекты Сугимото - модернистская архитектура Запада. Черно-белая обнаженка Хосоэ - черный male с белой female. Ни намека на желтизну. Японская "Обратная фотография" на самом деле - интернациональная химия.
Японцы, после Второй мировой старательно вливающиеся в интернациональный контекст, имитируют темы, копируют приемы - и много в том преуспевают.
Это, наверное, интересно им; это приемлет Запад, вместо антиподов нашедший людей, которые ходят вверх головой, - это вообще-то правильное, хорошее искусство.
Однако не оставляет ощущение вторичности. Тут можно допустить плоское сравнение с японской фототехникой - дешевой и исполнительной, но которой всегда предпочтут старую "Лейку" или "Практику".