ДНЕВНИК КОЛЛЕКЦИОНЕРА
Пророчества Макса Бекмана.
НЬЮ-ЙОРК - Работа выдающегося немецкого экспрессиониста Макса Бекмана "Автопортрет с трубой" была продемонстрирована в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско, Лондоне, Париже, Цюрихе и Мюнхене, а теперь ее вояж приближается к финишу - 10 мая она будет продана на нью-йоркском аукционе Sotheby's. На автопортрете художник изобразил себя в халате, темные и светлые полосы которого символизируют пессимизм и оптимизм, а немецкая охотничья труба - ностальгию по родине. Автопортрет был написан в 1938 г. в Амстердаме, куда Бекман вынужден был бежать из Германии. Нацисты удостоили его звания "художника-дегенерата". Это было в 1937 г., в день открытия в Мюнхене выставки "Дегенеративное искусство", на которой широко представлялись работы Макса Бекмана. В 1936 г. фюрер поручил президенту Имперской палаты изобразительных искусств профессору Адольфу Циглеру возглавить специальную комиссию, которая должна была провести чистку более чем 100 музеев Германии с целью реквизировать все образцы декадентского искусства. Комиссия собрала 12 890 произведений, из которых 700 было продано в Люцерне, что принесло солидные деньги начавшей военное перевооружение Германии.
Экспроприации подверглись работы 112 художников, включая произведения Макса Бекмана. Сюда же попали полотна величайших европейских мастеров - Пикассо, Гогена, Сезанна, Матисса, Ван Гога и др. Выставка "Дегенеративное искусство", несмотря на язвительные сопроводительные надписи нацистских "искусствоведов" ("Так больной разум видит природу", "Немецкие крестьяне в еврейском стиле" и т. д.), имела огромный успех. Это была самая популярная экспозиция, когда-либо выставлявшаяся во времена Третьего рейха. Позднее, в марте 1939 г., около 5000 из выставленных работ сгорело во время пожара в Центральном министерстве в Берлине.
Сегодня, изучая автопортрет Макса Бекмана, можно убедиться в пророчестве художника. Предвидя полосатые одежды узников нацистских концлагерей, он, словно "ангел с трубой", взирает на нас с холста, предвещая скорую смену времен. Максу Бекману так и не суждено было вернуться на родину. В Амстердаме он прожил до конца Второй мировой войны, а затем переехал в Америку, где преподавал изобразительное искусство в Вашингтоне (Сент-Луис) и в Бруклинском музее. Умер художник в Нью-Йорке 27 декабря 1950 г. Вице-президент SothebyХs Стефан Коннери назвал произведение Макса Бекмана иконой XX в. в искусстве. Оценочная стоимость картины - $7 - 10 млн. Бипланы из ваты и козы из хлопка.
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ - Рамки для фотографий из риса, засыпанные перловкой полы, стекло с сухими цветами внутри и свечи из бамбука - природные материалы опять вернулись в профессиональный дизайн. И чем дешевле материал, тем более неожиданным может оказаться его применение.
В галерее "Росвуздизайн" продаются светильники и куклы Дины Хайченко. Несколько лет назад художница запатентовала свою технологию папье-маше на основе хлопка, муки и воды. Сейчас по авторской технологии делаются не только игрушки - птицы, козы и ангелы с трубами (от $30 за штуку), но и более крупные вещи: светильники-аэропланы, напольные лампы в виде кубов и шаров, вазы и бутылки.
Несколько работ Дины Хайченко находится в галерее Bulthaup: например, "Свадебный натюрморт" из двух бокалов, плетеной бутылки и козы в фате - все из хлопка - украшает "спальный" уголок галереи. А над входом висят два биплана- "этажерки" с колесиками и пропеллером из ваты ($200 и $330).
Ознакомиться с другими произведениями Хайченко можно в баре "Саквояж для беременной шпионки" и ресторане "Приют для бодливой козы". Следующий проект художницы - оформление московского "Кофейного клуба".
Подготовили Людмила Штефан и Мария Пироговская