Геометрия Малевича, арифметика "Гуггенхайма"

Каждый из региональных "Гуггенхаймов" являет собой отдельный, не похожий на другие пример музейного менеджмента. "Гуггенхайм - Бильбао" на 25% финансируется из государственной казны. (Хотя обычно Испания покрывает из госбюджета 90% стоимости содержания музеев.) И вся вторая половина 90-х гг. прошла для столицы басков под знаком "гуггенхаймизации": для того чтобы увидеть выдающийся пример современной архитектуры, коим является здание музея, в Бильбао потянулись толпы туристов, ранее объезжавшие хиреющий промышленный город стороной. Видя это, власти приняли решение о сворачивании промзоны и превращении ее в туристические кварталы. В результате этой политики земля басков, согласно правительственным отчетам, ежегодно получает на $30 млн налогов больше. Пример столицы басков вдохновил муниципальные власти Рио-де-Жанейро, выделившие под "Гуггенхайм" участок в старом порту и огромные суммы на строительство музея. Не лимитированный средствами архитектор Жан Неваль придумал здание, на много десятков метров уходящее вглубь моря, здание, на подводных крышах которого растут тропические леса, шумят водопады, уровень потолков выставочных залов варьируется в зависимости от нужд экспозиции, а некоторые поверхности являются прозрачными - и зрители будут видеть у себя над головой воду. Музей в Рио создается при участии Государственного Эрмитажа, у которого с "Гуггенхаймом" подписан договор о совместной деятельности. Эрмитаж получает от властей Рио $7 млн - только за то, что дает проекту свое имя, организация выставок будет финансироваться отдельно. "Гуггенхайм" получает от Рио $25 млн - причем, как утверждает Кренц, он предлагал Михаилу Пиотровскому участие в равных долях, но Эрмитаж отклонил предложение, так как для него "Гуггенхайм - Рио" не является главным профильным проектом. Зато, говорит Кренц, если дело дойдет до строительства музея "Эрмитаж - Гуггенхайм" в Амстердаме (а такой вариант обсуждается), то тут уже Эрмитаж, а не "Гуггенхайм" будет старшим партнером. С точки зрения Кренца, интернациональность проектов - один из главных принципов антикризисного менеджмента. В американской экономике сейчас спад, и "Гуггенхайму" пришлось даже отказаться от выигранного им конкурса на на освоение участка на берегу Ист-Ривер (предполагалось строительство нового музея стоимостью $900 млн). Зато в Бразилии - подъем, и проект "Гуггенхайм - Рио" продвигается стремительно.

Любопытна и поучительна в этом смысле история "Гуггенхайма" в Лас-Вегасе. На 12 сентября 2001 г. в самом роскошном отеле города - "Венецианском" - было запланировано громкое и статусное событие, открытие двух выставочных пространств: огромных залов "Гуггенхайм - Лас-Вегас", где для начала разместилась амбициозная и уже проверенная на зрительский успех выставка "Искусство мотоцикла" и небольшое, сконструированное знаменитым архитектором Рэмом Кулхаасом пространство "Эрмитаж - Гуггенхайм". Но владелец "Венецианского" на последних президентских выборах голосовал не так, как отцы города. Говорят, именно поэтому пожарная инспекция нашла в работе какие-то недоделки и дату открытия музеев пришлось перенести с 12 сентября на 5 октября. 5 октября 2001 г. залы действительно открыли - но, естественно, все ранее составленные бизнес-планы оказались анахронизмом. В новых условиях большие пространства "Гуггенхайм - Лас-Вегас" стали нерентабельными. В декабре 2002-го было объявлено о временном замораживании проекта, а в минувший вторник руководство отеля заявило, что намерено проводить в этом помещении шоу-программы - развлечение, более привычное для Лас-Вегаса, чем выставки современного искусства. Зато небольшой музей "Эрмитаж - Гуггенхайм" процветает. Голландскому архитектору Рэму Кулхаасу удалось объединить роскошный стиль эрмитажных галерей с минимализмом, и в результате возникло произведение, единственное в своем роде - так называемая "драгоценная шкатулка", уже вошедшая в учебники по архитектуре. Лас-вегасский "Эрмитаж - Гуггенхайм" начал работу с выставки импрессионистов, на этой неделе открыл экспозицию "Американские поп-иконы", за ней последует выставка "В поисках удовольствия": игра, еда, секс в шедеврах мировой живописи. Ежегодно "Эрмитаж - Гуггенхайм" в Вегасе только на билетах ($15 за каждый) зарабатывает $5 млн. Еще $1 млн приходит от спонсоров и попечителей. На содержание музея в год уходит $2 млн, на подготовку программ - $1,5 млн. Чистая прибыль размером в $2,5 млн ежегодно делится в равных долях между Эрмитажем и "Гуггенхаймом". На днях в Нью-Йорке будет объявлено об организации фонда "Эрмитаж - Гуггенхайм", который будет заниматься созданием в переданном Эрмитажу здании Главного штаба залов "Гуггенхайма". По словам Кренца, первоначальные суммы выделяют из своих личных средств президент фонда Соломона Гуггенхайма Питер Льюис и Владимир Потанин (возглавляемый им холдинг "Интеррос" является спонсором Эрмитажа). "Сегодня в пять я встречаюсь с Льюисом, в семь - с Потаниным", - сообщил Кренц, начиная в 15. 30 разговор с нами. Он не скрывает, что умение собирать спонсорские средства - одно из основных его ноу-хау, без которого музей попросту не выжил бы. Дело в том, что на содержание "Гуггенхаймов" в Нью-Йорке и Венеции ни федеральные, ни муниципальные власти никаких денег не отпускают. Есть совет попечителей, который финансово поддерживает эти музеи, есть BMW group - постоянный спонсор "Гуггенхайма": от них "Венеция" и "Нью-Йорк" получают порядка $5 - 7 млн в год. На каждую выставку собирается свой пул спонсоров. Те же и Россия.

Задумывая "Малевича", Кренц, с одной стороны, заручился поддержкой Deutshe Bank (выставка в Берлине, собравшая рекордное количество зрителей - более 70 000, прошла за его счет), с другой - поддержкой российского Альфа-банка, принявшего деятельное участие в финансировании нью-йоркской части проекта. Представители банка отказались ответить "Ведомостям" на вопрос о точной сумме, представители же "Гуггенхайма" в неофициальной беседе сообщили, что речь может идти примерно о $800 000. (Забавно, что "Третьяковка", в свою очередь, категорически отказалась назвать сумму, в которую обошлась страховка "Черного квадрата", ссылаясь на то, что эта информация может привлечь грабителей). На недавнем собрании попечительского совета Эрмитажа в Санкт-Петербурге Михаил Пиотровский особенно акцентировал то, что к управлению музеем (т. е. в попечительский совет Эрмитажа) привлекаются уже не только государственные чиновники, но и представители крупного капитала. То, что для Петербурга - экзотика, для Нью-Йорка - проверенная годами практика. По убеждению Кренца, ситуация, когда искусство поддерживается на государственном уровне, постепенно во всем мире будет сходить на нет. Поэтому умение работать с представителями крупного капитала станет едва ли не самой важной стороной в деятельности музейщиков. Что касается российских участников гуггенхаймовских проектов - будь то "Альфа" или, как в случае с музеями "Эрмитаж - Гуггенхайм", холдинг "Интеррос", то, как полагает Кренц, они вступают в разработку проектов не только из любви к искусству или стремления к рекламной раскрутке себя на Западе, но и для того, чтобы понять "как это делается". В частности, определить, какие налоговые обстоятельства необходимы для успешной меценатской деятельности. "Богатство нации, прозрачность, легальность, разумная налоговая политика - главные условия для процветания искусства в любой стране", - утверждает Кренц. Добавляя, что Россия, с его точки зрения, ко всему этому придет - и, возможно, не в последнюю очередь благодаря опыту, накопленному в сотрудничестве с "Гуггенхаймом".

НЬЮ-ЙОРК - В нью-йоркском Музее Гуггенхайма с понедельника открыта выставка "Казимир Малевич: Супрематизм". Как и каждый проект "Гуггенхайма", нынешняя экспозиция является не только крупным культурным событием, но и примером современного музейного менеджмента. Причем рядом со знаменитым директором "Гуггенхайма" Томасом Кренцом в подготовке и запуске проектов уже оказываются российские представители. Как полагает Кренц, они вступают в разработку проектов не только из любви к искусству или стремлению к рекламной раскрутке себя на Западе, но и для того, чтобы понять, "как это делается". В частности об этом Кренц говорил на встрече с представителями ведущих российских изданий, прошедшей в Нью-Йорке в день вернисажа. Малевич в Нью-Йорке, "Поп-икона" в Лас-Вегасе.

То, что "Гуггенхайм" сделал большую ретроспективу Малевича, неудивительно: самим своим происхождением музей во многом обязан увлечению основателя фонда - Соломона Гуггенхайма - русским авангардом. В 90-е этому увлечению музей отдал дань сполна. Именно "Гуггенхайм" курировал и провез по миру нашумевшие выставки "Великая утопия" и "Амазонки авангарда". "Малевич: Супрематизм" - в ряду этих проектов. Но готовилась выставка едва ли не в более сложных условиях, чем все предыдущие. Все началось с частного разговора европейского представителя "Гуггенхайма" Николая Ильина и куратора нынешней выставки Мэттью Дракка на тему "а не плохо было бы... ". Сразу стало ясно, что возникнут проблемы: Малевич разбросан по разным музеям и частным коллекциям мира, причем большая часть работ была в обход российских законов вывезена на Запад российским коллекционером Николаем Харджиевым в 1993 г. Уже в полном соответствии с законодательствами Голландии и Германии он частично продал свою коллекцию Стеделик-музею, часть картин Малевича попала к германской галеристке Кристине Гмуржинской. С точки зрения Запада, происхождение работ безупречно. Российская сторона в результате также не предъявила никаких претензий - Михаил Швыдкой направил Кренцу официальное поздравление с открытием экспозиции. Более того, именно благодаря позиции российского Министерства культуры Нью-Йорк увидел принадлежащий "Третьяковке" "Черный квадрат". "Квадрат" долгое время считался невыездным из-за своей далеко не идеальной сохранности. Чтобы отправиться в Нью-Йорк, ему пришлось пройти несколько экспертных советов. В конечном итоге было решено, что "Квадрат" выдержит круиз - правда, для него была сделана специальная "кассета": застекленный ящик, где поддерживается определенная температура и влажность. Летом "Третьяковка" отправит своего эксперта в Нью-Йорк, и он решит - можно ли разрешить "Квадрату" следующую поездку - в Хьюстон. Надо признать, что никогда у "Черного квадрата" не было столь эффектного экспозиционного пространства. Изогнутые линии знаменитого здания Фрэнка Ллойда Райта идеально созвучны Малевичу - без которого, как убежден Кренц, американское искусство ХХ в., в том числе и архитектура Райта, не было бы таким, каким стало. "Малевич - мистический реалист, - утверждает куратор выставки Мэттью Дратт. - Его "Черный квадрат" - это не идеальная форма, а идеальная пустота, абсолютный ноль. С этой нулевой точки и началась вся история современного искусства". Иррациональное в, казалось бы, четко просчитанных геометрических формах Малевича проступает на нынешней выставке особенно четко. Что рождает новый, совершенно непривычный для русского глаза ракурс и, скорее всего, повлияет на оформление и структуру всех будущих экспозиций российского авангарда. "Малевич: Супрематизм" - одна из нескольких выставок, которые открыл на этой неделе "Гуггенхайм": так, в Берлине пройдет ретроспектива Джорджо Армани, в музее "Эрмитаж - Гуггенхайм" в Лас-Вегасе - выставка "Американская поп-икона". Берлин и Лас-Вегас наряду с Венецией и Бильбао - те города, где "Гуггенхайм" уже открыл свои отделения. На очереди - Петербург, где в переданном Эрмитажу здании Главного штаба будут работать залы "Гуггенхайм - Эрмитаж", и гигантский комплекс в Рио-де-Жанейро, строительство которого должно закончиться к панамериканским играм 2007 г. Всемирный "Гуггенхайм".