Зал в карьере, сцена в озере: десять самых необычных театров мира

Как архитектура заменила привычные люстры и колонны
Bo Jonsson / Flickr
Bo Jonsson / Flickr

27 марта во всем мире отмечается Международный день театра, учрежденный в 1961 г. по инициативе Международного института театра при ЮНЕСКО. В этот день стоит рассказать о театральных площадках, которые выбиваются из привычного образа: никаких бархатных кресел, многоярусных лож и тяжелых люстр. Их сцены плавают на воде, прячутся на дне карьеров или вырастают из руин древних амфитеатров. В честь праздника «Ведомости. Город» собрал подборку мест, где архитектура и локация выходят на первый план, становясь полноправными соавторами спектакля.

Оперный театр Осло (Oslo Opera-huset), Норвегия

Steven Turner / Flickr
Steven Turner / Flickr

Театр на берегу Осло-фьорда, открытый в 2008 г., спроектировало бюро Snøhetta. Здание частично погружено в воду и внешне напоминает гигантский айсберг. Наклонная крыша театра выложена белыми мраморными плитами разной фактуры, по пандусам можно подняться на самый верх и рассматривать город с высоты. Внутри – одна из самых технически оснащенных сцен в мире: она состоит из 16 платформ, способных двигаться в любом направлении. Главный зал освещает люстра из 800 светодиодов, чей свет преломляется в подвесках ручной работы. В 2009 г. здание получило премию Миса ван дер Роэ как лучшее архитектурное произведение.

Плавучая сцена (Seebühne), Австрия

Главная звезда Брегенцкого фестиваля – плавучая сцена, стоящая на сваях прямо в Боденском озере. Вместимость зрительного зала под открытым небом – 7000 мест. Каждый раз конструкцию возводят заново, превращая в гигантскую инсталляцию к конкретной постановке. Здесь были и 24‑метровый бюст якобинца весом 60 т для оперы «Андре Шенье» (озеро тогда «играло» ванну, в которой убили Марата), и монументальная статуя Свободы для «Аиды». Вода используется как продолжение сценического пространства, а декорации делают водонепроницаемыми. Именно на этой сцене снимали одну из сцен фильма о Джеймсе Бонде «Квант милосердия». 

Ростовский театр драмы им. Горького, Россия

Здание в Ростове-на-Дону, построенное по проекту Владимира Щуко и Владимира Гельфрейха, поражало формой, напоминавшей трактор – символ индустриализации. Фасад облицевали мрамором и лабрадором, украсили горельефами Сергея Королькова «Гибель Вандеи» и «Железный поток». Французский архитектор Ле Корбюзье, увидев театр, назвал его архитектурной жемчужиной России. В 1943 г. при отступлении немцы взорвали здание. К 1963-му театр восстановилив уменьшенном виде и с более скромной отделкой, зато исправили главный недостаток довоенной версии – акустику, которая раньше вызывала нарекания. 

Театр «Дальхалла» (Dalhalla), Швеция

Rune Ahlström / Flickr
Rune Ahlström / Flickr

Театр оборудован в 1993 г. в заброшенном известняковом карьере глубиной 60 м. Название в целом является аллюзией на Вальхалл  – небесный чертог для павших воинов в скандинавской мифологии, а первые три буквы отсылают к провинции Даларна, где находится это место. На дне карьера образовалось озеро с чистейшей водой – его используют как естественную декорацию. Акустика здесь уникальна: благодаря форме каменной чаши практически полностью отсутствует эхо, что ценят звукорежиссеры. Каждый сезон на сцене проходит 20–30 представлений – от оперы до рок-концертов. Зрители сидят на скамьях, встроенных в склоны бывшей каменоломни, а сцену и озеро подсвечивают так, что камень начинает играть разными оттенками.

Эспланада (Esplanade), Сингапур

Два стеклянных купола на берегу бухты Марина-Бей открылись в 2002 г. Изначально их сравнивали с зефиринами, папайей и даже «совокупляющимися муравьедами», но окончательное прозвище – «дуриан» – закрепилось из‑за алюминиевых треугольников, покрывающих купола. Эти «шипы» – не прихоть архитекторов DA Architects и Michael Sparkle & Partners, а необходимость: без них здание в тропическом климате превратилось бы в парник. Внутри – один из лучших концертных залов мира по акустике, театр на 1600 мест, выставочные пространства и библиотека. По вечерам подсвеченный «дуриан» превращается в гигантский светильник, заметный с любой точки набережной.

Оперный театр в Гуанчжоу (Guangzhou Opera House), Китай

Проект Захи Хадид на берегу Жемчужной реки открылся в 2010 г. и стал воплощением радикальных идей архитектора: две скалы, которые река постепенно размыла. Интерьер – сложная система пространств, перетекающих друг в друга: ни одной прямой линии, только плавные изгибы. В главном зале потолок волнами уходит вверх и на него нанесены миллионы светодиодов, создающих иллюзию звездного неба. Акустику разрабатывали с учетом того, что здание похоже на гигантский резонатор. Сегодня это одна из главных концертных площадок Южного Китая.

Харбинский большой театр (Harbin Grand Theatre), Китай

Flickr
Flickr

Архитектор Ма Яньсун намеренно ушел от привычных китайским городам высоток, чтобы отразить природу северо-востока. Здание, завершенное в 2015 г., облицевали белыми алюминиевыми панелями, и оно стало напоминать сугробы, лепестки или стилизованные юрты. Внутри зрительный зал отделан гладким ясенем: стены волнообразно изгибаются, создавая естественные ложи и балконы. Второй зал, напротив, выполнен в скалистой фактуре. Через панорамные окна фойе виден город и река Сунгари. В 2015 г. театр был признан «Лучшим культурным зданием» на Всемирном фестивале архитектуры (World Architecture Festival), а сам Харбин входит в список ЮНЕСКО «Город музыки».

Театр Минак (Minack Theatre), Великобритания

Театр в Корнуолле, на родине легенд о короле Артуре, вырублен прямо в скале у берега Атлантического океана. Первой постановкой в 1932 г. (тогда это был сад создательницы театра Ровены Кейд) стала «Буря» Шекспира – выбор пьесы с самого начала задал драматический тон. Зрители сидят на каменных ступенях, встроенных в склон, а за спиной у актеров – бескрайнее море, которое служит живой декорацией. Театр действует до сих пор: спектакли, в которых участвуют труппы из Великобритании и США, идут в теплое время года.

Эрмита-де-ла-Санта-Крус (Ermita de la Santa Cruz), Гватемала

В городе Антигуа уцелел только фасад часовни Святого Креста, одной из старейших – построенной в 1664 г. От построенной в 1664 г. часовни в городе Антигуа, одной из старейших в мире, сохранился лишь фасад. В 1973 г. он превратился в естественную декорацию для театра под открытым небом. У сцены нет крыши, а зрительный зал – это склон холма, где горожане располагаются прямо на стульях. Под землей оборудована специальная камера для оркестра, чтобы музыканты не мешали актерам и не перекрывали обзор. Во время представлений певцы иногда забираются на крышу сохранившегося фасада, превращая его в дополнительную сценическую площадку. 

Арена-ди-Верона (Arena di Verona), Италия

Flickr
Flickr

Этот амфитеатр построили около 30 г. нашей эры. По размеру он занимает четвертое место среди аналогичных сооружений в Италии, уступая лишь Колизею, амфитеатру в Санта-Мария-Капуа-Ветере и амфитеатру в Поццуоли. Арена-ди-Верона попала в список ЮНЕСКО, но, в отличие от большинства музеев, продолжает жить полноценной театральной жизнью. В древности здесь были гладиаторские бои, цирк и даже сожжения еретиков, а после землетрясения в 1117 г. внешнее кольцо частично разрушили, разобрав на камень для других построек. Сегодня амфитеатр становится площадкой для оперных и симфонических фестивалей, балетных представлений и концертов. Основу программы составляют классические произведения: «Аида», «Отелло», «Травиата» и «Трубадур» Джузеппе Верди, «Ромео и Джульетта» Шарля Гуно, «Тоска» и «Мадам Баттерфляй» Джакомо Пуччини, «Норма» Винченцо Беллини, а также «Турандот» и «Севильский цирюльник» Джоаккино Россини.