Искусство как провокация: ретроспектива Марселя Дюшана в Нью-Йорке

И скусство это или нет? Этим вопросом зрители задаются уже больше ста лет, оказываясь перед работами Марселя Дюшана.  Он одним из первых отказался традиционных методов создания произведений и придумал арт-объекты «реди-мейды» («готовые вещи»). Знакомые всем предметы из повседневной жизни — велосипедное колесо, сушилка для бутылок и даже писсуар — становятся художественными объектами лишь по воле автора, оставившего на них свою подпись, или за счет включения их в соответствующий контекст, например, в состав выставки.

Дюшан играет с понятиями «авторства» и «подлинности» произведения искусства, размывая грань между оригиналом и пародией или подделкой — это приводит к возникновению всевозможных мистификаций, связанных с именами выдуманных художников, например альтер-эго самого Дюшана Розой Селяви. Подобный радикализм идей Дюшана нашёл выражение в принципах авангардного течения «Дада», провозгласившего отход от рациональности, игнорирование и разрушение сложившихся канонов в современном искусстве. Выставка в МоМA иллюстрирует 60 лет эволюции его творческой карьеры: от кубизма до дадаизма и сюрреализма. 

Марсель Дюшан. L.H.O.O.Q. 1919Private Collection / The Museum of Modern Art

Экспозиция открывается рядом ранних авангардистских работ, среди которых особое место занимает «Обнаженная, спускающаяся по лестнице». Наслаивающиеся друг на друга рубленые геометрические формы, будто бы покадрово запечатлённое движение, сближает этот рисунок с эстетикой итальянского футуризма — например, картиной Джакомо Балла «Метаморфозы одной собачки» — и русского кубофутуризма (в памяти всплывает «Велосипедист» Натальи Гончаровой и «Точильщик» Казимира Малевича).

Один из залов посвящен ранним работам художника, среди которых – авангардистская «Обнаженная, спускающаяся по лестнице»Jonathan Dorado / The Museum of Modern Art

В этой же стилистике выполнена одна из главных работ Дюшана «Новобрачная, раздетая догола своими холостяками, даже», также известная как «Большое стекло». Зритель впервые сможет детально разглядеть процесс работы художника над инсталляцией, созданной между двух стеклянных панелей с использованием различных материалов. Наряду с «Большим стеклом» выставлены некоторые из сохранившихся «реди-мейдов», а также реплики таких знаменитых объектов, как «Велосипедное колесо», «Сушилка для бутылок» и ныне утраченного скандально известного «Фонтана».

Самым знаменитым «реди-мейдам» Марселя Дюшана отведен отдельный залJonathan Dorado / The Museum of Modern Art

В следующем разделе зритель познакомится с периодом участия Марселя Дюшана в нью-йоркских и парижских выставках дадаистов. В 1919 году Марсель Дюшан подрисовал на открытке с репродукцией «Джоконды» Леонардо да Винчи усики и бородку, вдохновив Сальвадора Дали на создание его автопортрета в образе Моны Лизы.

Отдельного внимания заслуживает так называемая «Коробка в чемодане», своего рода портативный музей имени Марселя Дюшана. В небольшом чемодане он собрал миниатюрные версии своих главных работ, словно упаковал собственную ретроспективу, которую можно взять с собой. Это будет самый длительный показ ассамбляжа, отражающего принцип «сюрреалистической коробки», своего рода микрокосма, который восходит к идее ренессансных «кабинетов редкостей».