Сила отцовской любви: каким вышел спектакль «Старший сын, или Письма сыну»

В «Ленкоме Марка Захарова» 9 и 10 сентября состоялась премьера саунд-драмы «Старший сын, или Письма сыну» режиссера Владимира Панкова. Сам спектакль – как для театра, так и для занятых в нем артистов – выбивается из разряда обычных премьер. Он посвящен 100-летию одного из известнейших актеров нашей страны – Евгения Леонова, прослужившего в «Ленкоме» 20 лет. 

Главную роль – музыканта-кларнетиста Андрея Григорьевича Сарафанова – играет Андрей Леонов-младший. Такой выбор не случаен. Роль Сарафанова в фильме «Старший сын» (1975 г.) Виталия Мельникова для Леонова-старшего особенная: он мечтал о ней и воспринимал эту работу как послание потомкам. «Если я что-то не успел сказать сыну, мне бы хотелось, чтобы об этом ему сказал Сарафанов, потому что лучше Сарафанова никто не скажет», – говорил актер.

С искренней теплотой

Основой для спектакля, как и для фильма, стала популярная пьеса Александра Вампилова, написанная в конце 60-х гг. По сюжету, двое молодых людей – студент Владимир Бусыгин и его приятель Семен Севостьянов по прозвищу Сильва – опаздывают на последнюю электричку и оказываются холодной ночью в незнакомом пригороде. Пытаясь найти ночлег, они безуспешно стучатся в чужие двери. Пока Бусыгину не приходит в голову авантюрная идея – назваться внебрачным сыном хозяина одной из квартир. Последний – музыкант Сарафанов – неожиданно принимает «сына» с искренней теплотой. А вскоре Владимир, сам выросший без отца, понимает, что уже не может обманывать доверчивого человека, а еще влюбляется в его дочь. Но доброта и сила отцовской любви парадоксально превращают Сарафанова из жертвы жестокого розыгрыша в человека, обретающего любовь и заботу.

На московской сцене пьеса впервые была поставлена в 1972 г. в Театре имени М. Н. Ермоловой. Режиссером спектакля выступил Геннадий Косюков. Сам Вампилов присутствовал на всех репетициях, но не смог увидеть премьеру – он трагически погиб незадолго до первого показа спектакля. Постановка стала одним из заметных событий культурной жизни Москвы не только того года, но и 70-х в целом. Репертуарная сводка за 1974 г., опубликованная в апреле 1976 г. в журнале «Театр», сообщает, что пьеса «Старший сын» шла одновременно в 52 театрах страны.

Интерес к вампиловской пьесе не угасает и сегодня. К примеру, в сентябре 2025 г. Московский Губернский театр впервые обратился к этой истории, представив свою версию «Старшего сына» на суд зрителей. Постановка режиссера Григория Лифанова, ставшая первой премьерой 13-го сезона МГТ, – не просто эксперимент, а символическая попытка соединить советскую эпоху с чеховской традицией и современной реальностью. Режиссер не стал домысливать за автора, а бережно следовал тексту Вампилова, сохранив его размеренный ритм.

«Я Сарафанов»

При работе над новым спектаклем, по словам самого Панкова, также не ставилась задача создать андеграундную версию, понятную лишь искушенным ценителям. Создатели стремились бережно сохранить оригинал. Но без авторского взгляда тоже не обошлось. 

В постановку вплетены фрагменты из книги Евгения Леонова «Письма сыну». Произведение, основанное на реальных письмах Андрею, написанных во время многочисленных гастрольных поездок, было опубликовано в 1992 г. В спектакле звучат три фрагмента. В одном из них Леонов делится с сыном своими мыслями об актерском труде и жизненных установках. В другом размышляет о роли Сарафанова как о «личности из будущего, совершенно лишенной скверны мещанства». 

«Стоит мне сказать себе: «Я Сарафанов», – как ко мне приходит абсолютная ясность, как будто все предстает передо мной в своем истинном виде – люди, поступки, факты», – пишет Леонов-старший.

В финале спектакля звучит третий, пожалуй, самый трогательный фрагмент – от 10 июня 1983 г. Но до этого момента зрителей ждет немало перекличек между прошлым и настоящим. Одна из них в том, что Сарафанов в исполнении Леонова-старшего одновременно похож и не похож на героя своего сына. Внешнее сходство определенно присутствует, но у Андрея Леонова отец семейства получился более деловитым – хотя и не менее добродушным. 

«Я очень люблю эту пьесу, долго вокруг нее ходил, но у меня не было Сарафанова. И вдруг само все произошло – подсказала история «Ленкома», и все объединилось», – рассказал Панков до начала премьеры прессе.

Между прошлым и настоящим

В спектакле занят большой актерский состав. Комедийный потенциал пьесы раскрывает дуэт Бусыгина и Сильвы в исполнении Ильи Халмурзаева и Станислава Тикунова. Им помогает младший сын Сарафанова Васенька – Александр Фокин. Образ заботливой дочери главного героя воплотила на сцене Александра Волкова, а в роли Натальи Макарской – возлюбленной Васеньки – выступила Зинаида Дианова. 

Художнику-постановщику Алексею Кондратьеву с помощью сценографии удалось передать дух эпохи. По его собственному признанию, получился некий коллаж из воспоминаний и вещей того периода. «Любопытно, что Евгений Павлович Леонов чем-то напоминает мне моего отца – и вообще отцов той страны, где мы родились и выросли», – признался Кондратьев. 

На сцене – узнаваемые приметы советской квартиры: диван, ковер, старинный сервант. На самом дальнем шкафу можно разглядеть маленький бюстик Ленина – но это, как подчеркивает художник, не идеологический жест, а деталь, без которой историю советского периода не расскажешь. «А вещи порой говорят больше, лучше, честнее, чем слова», – добавил он.

Ностальгические настроения у зрителей призваны пробудить и эстрадные песни 1970-х гг. в исполнении музыкантов театра. Со сцены звучат «Люди встречаются, люди влюбляются» ВИА «Веселые ребята», «Все, что есть у меня» ВИА «Самоцветы» и др.

В конце спектакля Андрей Леонов, наконец, зачитывает еще одно письмо отца. «Может быть, нам предстоит сниматься в одном фильме. Или спектакль сведет нас на одной сцене. Я стану за твоей спиной, как живой лес вместо рисованного задника; как старый дуб раскину руки; как орел подставлю крылья тебе – ничего не бойся, сынок!» – обращается к нему отец. Эти слова звучат на фоне проекции с изображением самого Евгения Павловича. И можно заметить, как голос и руки адресата письма слегка дрожат – уже не от актерской игры, а от чувства глубоко личного. Поэтому новый спектакль стал не только посвящением театра Евгению Леонову, но и признанием в любви отцу – от сына.