Свободные мастерские авангарда: на стыке традиции и нового искусства

В ыставка «Свомас: свободные мастерские авангарда» рассказывает историю одного локального, но в то же время весьма значимого центра художественной жизни послереволюционной России — Мстёре, небольшом уездном городке, известном с XVII века как ремесленная слобода со своей иконописной школой и прочими народными промыслами. 

Именно здесь в 1890 году родился Федор Модоров, будущий основатель одних из первых региональных свободных мастерских, выпустивших не одно поколение выдающихся деятелей искусства. Выбор его жизненного пути был предопределен местом рождения: Мстёра считалась одним из главных центров иконописания и работы местных мастеров высоко ценилась среди просвещенной публики. Мстёрская икона притягивала даже иностранцев: в 1911 году Анри Матисс, увидев иконы из собрания Ильи Остроухова, заметил, что ради них стоило бы приехать и из более далекого города, чем Париж. 

Фрагмент экспозицииПресс-служба

В 1902 году Модоров поступил в местную учебную мастерскую, но несмотря на строгую каноническую выучку, грезил о стезе живописца. Переломным стал 1904 год, когда Мстёру посетили студенты Императорской академии художеств Николай Фешин и Константин Мазин. Пять лет спустя Модоров поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, но вскоре бросил его и перебрался в Казань — учиться непосредственно у Фешина. Постепенно он вошел в круг стремительно развивавшейся отечественной художественной жизни, участвуя в спорах между противоборствующими объединениями.

Революция 1917 года изменила все. На фоне реформирования всех сфер жизнедеятельности была разработана новая программа художественного образования по принципу свободных мастерских (сокращенно Свомас), где преподаватели работали в тесном сотрудничестве со своими воспитанниками. Осенью 1918 года вернувшийся в Мстёры Федор Модоров становится основателем и первым руководителем местных Свомас.

Фрагмент экспозицииПресс-служба

К новому искусству он относился как к естественному явлению, не отрицая его и при этом не возводя в абсолют. Об этом свидетельствует центральная стена экспозиции, сделанная как своего рода перекрестие, вертикалью которого служат копии фресок, сделанные Федором Модоровым в церкви Федора Стратилата на Ручью в Новгороде, а по горизонтали расположились картины Василия Рождественского, Аристарха Лентулова и Роберта Фалька. Модоров был знаком с многими видными представителями русского авангарда, например, с Александром Родченко и Ольгой Розановой – несколько ее работ также включены в состав выставки. 

Фрагмент экспозицииПресс-служба

Модоров покидает Свомас после страшного пожара 5 ноября 1922 года, уничтожившего почти все его материальное наследие. Новыми руководителями мастерских становятся Виктор Пальмов, Виктор Киселев и Сергей Светлов, представители Левого фронта искусств (ЛЕФ). Интересная история связана с двумя полотнами, представленным на выставке, которые подписаны именем Ильи Машкова. Когда Витктор Пальмов вместе с Давидом Бурлюком бежали от гражданской войны, то оказавшись в 1920 году в Японии, организовали показ более 400 произведений русского футуризма. На деле большая часть из них была написана самими авантюристами, искусно подделывавшим манеру того или иного мастера. 

Уникальными экспонатами являются 4 номера журнала «Искусство», местной мстёрской периодики, создававшейся в стенах живописно-малярной мастерской под руководством Виктора Киселева. Они выполнены в духе вестников ВХУТЕМАСа, экземпляры которых практически не уцелели. Ученики вместе со своими педагогами оформляли все вручную – текст выводили с использованием техники стеклографии, а иллюстрации создавали разными способами – от более традиционных росписей до современных методов коллажей и фотомонтажа. 

Фрагмент экспозицииПресс-служба

О творчестве Сергея Светлова можно судить лишь по двум его картинам из собрания Русского музея. Так было до открытия альбома с фотографиями и миниатюрными репродукциями собственных работ, который он собирал во Мстёре с 1924 по 1929. Впервые экспонируемое на выставке, это своеобразное портфолио раскрывает его как необычайно талантливого художника, по стилю тяготеющего скорее к сюрреализму – в то же время мстёрские пейзажи демонстрируют удивительную силу местной природы, способной приземлить до чистого реализма даже самого экстравагантного мастера.

Выставка продлится до 25 октября 2026 года.