В Третьяковской галереи открылась выставка, приуроченная ко дню рождения Льва Бакста – одного из важнейших театральных художников прошлого века.
М астер театрального костюма, график, живописец и преподаватель Лев Бакст регулярно становится героем модных выставочных проектов, однако в этом году вновь возник повод для его персональной ретроспективы. На монографической выставке в Инженерном корпусе, приуроченной к 160-летию знаменитого мирискусника, расскажут о его творческом пути от становления в Санкт-Петербурге до признания в Европе и Америке. Отличает проект глубокая работа с личным архивом художника – наследники передали его в ГТГ, благодаря чему выставка получилась многослойной, насыщенной фотографиями и рабочими документами.

Объединение двух торжеств Третьяковской галереи не назвать формальным – живописец был связан с ее основателем семейными узами. В 1903 году он заключает брак с Любовью Павловной Третьяковой, дочерью знаменитого коллекционера. Личная жизнь оставила отпечаток на живописи Бакста, яркое тому доказательство – его работа «Осень» («Ваза»), где мужская и женская фигуры расходятся по разным дорогам, символизировавшая их непростые отношения с женой и последовавший развод. Через открывающий «семейный» зал исследуется его дальнейший путь в искусстве.

Первая ассоциация с именем Бакста часто связана с его эскизами для балетных костюмов, их динамикой и линеарностью. Однако редко вспоминают, что художественная судьба именитого графика могла сложиться совсем иначе, если бы не знакомство с Дягилевым и Бенуа. Его ранние работы выполнены в духе академической живописи – в портрете Николая II, представленном на выставке, с трудом улавливается манера уже сформировавшегося мастера.

В экспозиции особенно подробно рассказывается об истоках формирования визуального кода его главного детища, костюмов к «Русским сезонам». Показано, как художник разрабатывал тему ожившей куклы, отдельный зал посвящен изучению мастером античной культуры, но все же главным лейтмотивом выставки в этом смысле можно назвать неоднозначное отношение Бакста к прикладной переработке его костюмов.

После успехов русского балета за рубежом модницы жаждали примерить на себя одеяния героинь популярных спектаклей. Несмотря на то, что Бакст начинает сотрудничать с модными домами, его первые работы выходят там почти анонимно, без архивных документов отделить ранние коллекции с участием Бакста до сих пор остается важной задачей для исследователей. Это связано с тем, что художник в некотором смысле стыдился подобного использования своего потенциала.

Завершает выставку несколько неожиданный зал, где представлены ткани, созданные Бакстом для американского промышленника Артура Селига. Во время своего визита в США художник получает предложение разработать серию эскизов для шелковых набивных тканей. Так как Бакст часто работал с «восточной» темой, для создания орнаментов, вдохновленных культурой индейцев, он использует свой опыт в этнографии для поиска художественных мотивов. Выставка позволяет еще раз убедиться, что Лев Бакст не просто автор изящных акварелей, но действительно очень глубокий знаток и новатор.
Новости
Гостиничный комплекс Mandarin Garden могут сдать досрочно
Новый курорт у моря в Адлере может быть готов раньше срока, который сейчас намечен на март 2030 года.
Мольер в автосервисе: в Москве покажут необычную версию «Скапена»
11 и 18 ноября в Театре на Страстном состоится премьера комедии «Скапен» в постановке Данила Иванова. Действие пьесы Мольера перенесли в современный Неаполь, в русский автосервис.
В Эрарте поселились бетонные капибара и носорог
В петербургском Музее современного искусства Эрарта открылась персональная выставка скульптора Петра Зайцева «Формы жизни».
От Баухауса до сквотов: как художники переосмыслили судьбу Дома Наркомфина
В четвертом сезоне проекта «Таящий дневник» художники изменили внутренний облик Дома Наркомфина.








