Пфайфер в красной косынке

ВЕНЕЦИЯ - Пожалуй, только "Оскар" собирает такое количество звезд, которое из года в год предъявляет публике и прессе Венецианский фестиваль. Старейший в мире, он привлекает не только сказочным гербом, очень похожим на голливудские декорации, но и демонстративным дистанцированием от кинорынка. Храм чистого искусства не могут тревожить торговцы - в этой блаженной иллюзии пребывают олимпийские гости фестиваля. Особенно высоко в иерархии находятся те, кто может позволить себе не давать интервью, т. е. "раскручивать" фильм, считая, что фамилии в титрах достаточно. Список этот возглавляет обычно Джек Николсон, но его в этом году в Венеции нет, зато Шэрон Стоун и Клинт Иствуд, Мишель Пфайфер и Харрисон Форд, Ричард Гир и Джон Туртурро уже приехали. И впереди еще фестивальная неделя, насыщенная событиями. Пока же выделю несколько из тех событий, что уже привлекли к себе внимание. Из конкурсных фильмов отмечу картину Салли Поттер "Человек, который плакал" - душещипательную историю еврейской девочки, взрослеющей у нас на глазах. В 1927 г. в России во время еврейского погрома (!) ее отец (его играет Олег Янковский) уходит из дома, прощаясь с героиней вроде бы навсегда. Но в финале фильма героиня находит его в благословенной Америке умирающего на больничной койке - и оба плачут. Салли Поттер, полюбившаяся многим за фильм "Орландо", известна своим пристрастием к изысканному колориту, к декорациям. Большая часть событий ее нового фильма происходит в Париже, который режиссер подает как величественный сценический антураж для оперных страстей. Героиня (Кристина Риччи) влюбляется в молодого цыгана из театра. Цыган в исполнении Джона Деппа - все тот же романтический образ, что и в фильме "Храбрец", где Джонни дебютировал как режиссер (только там он играл не цыгана, а индейца, приносящего себя в жертву спасению своей семьи). Юмор и самоирония, за которые мы любим смазливого Джонни, здесь отсутствуют начисто. В фильме Поттер он явлен в имидже романтического спасителя угнетенных меньшинств с белым плащом за спиной и табором, раскинувшимся где-то неподалеку от Эйфелевой башни. Влюбленной парочке (Депп и Риччи) противостоит оперный тенор в исполнении Джона Туртурро, который наводит на них немецких оккупантов. Цыган вынужден остаться в своем таборе, а еврейская красавица - покинуть Париж, чтобы на пути в Америку пережить еще одну катастрофу. Если бы не прекрасная музыка и звуковая дорожка (герой Туртурро, хотя и негодяй, здорово поет), фильм вынести бы просто не удалось, и пишу о нем так подробно лишь потому, что он очень показателен: коммерческие звезды (Депп, Туртурро), снявшись в больших проектах, охотно идут потом в такое кино, потому что им кажется, что это своего рода Art House. Конечно, к арту это не имеет никакого отношения, но компания Universal посчитала: не все же "Мирамаксу" сшибать призы на фестивалях. И вот условия фестивальной игры соблюдены: из страшной России (это условие 1) девочка добирается до своего папы в Америке, где обретает счастье (условие 2), а по дороге спасает, любит, ласкает какого-то представителя малой народности (условие 3), подвергающегося угрозе со стороны тоталитарного большинства. И вся эта схема обильно пропитана слезами. Думаю, что жюри, в котором есть Клод Шаброль и Милош Форман, не обвенчают Салли Поттер с Венецианским львом, хотя, повторяю, все "выходные данные" для получения награды у фильма есть, к тому же актеры и режиссер - фестивальные любимцы. Естественно, вне конкурса был показан лучший пока что фильм фестиваля - "Чашка шоколада на ночь" Клода Шаброля. Здесь Изабель Юппер вновь создает образ зла с философским подтекстом. Фильм показывает, что зло это совершенно не зависит от уровня благополучия человека, а кроется в базовых ценностях - точнее, в их сладострастном смещении. Клод Шаброль пытается понять, что же такое извращение и почему убийство может доставить удовольствие, если иной цели как только проверить, совпадет ли твоя воля с судьбой, в твоем поступке нет? Человек - никто, человек - ноль, героиня фильма обнаруживает для себя, что зло и добро - это лишь фишки в шашках, фигуры в шахматах. Правда, со своим мужем, знаменитым пианистом, сыграть в эти "шахматы" ей не удается: он не испытывает интереса к миру, в котором нет музыки. В этом психологическом псевдотриллере вопрос смысла жизни выступает на первый план, и фильму вполне можно присвоить звание "образцовое европейское кино". Остается гадать: когда уйдет Шаброль и останутся одни Озоны, не лучше ли будет отказаться от титулов вообще? О "шедевре", который представил публике режиссер Роберт Земекис, - фильме под названием "Что скрывается внизу" - нельзя написать ни плохо, ни хорошо: образцовое голливудское ширпотребовское кино. Привлекательна встреча наших любимцев - Мишель Пфайфер и Харрисона Форда. В фильме они муж и жена, живут на загородной вилле, и все бы ничего, если бы при помощи режиссерских спецэффектов героиня Мишель не узнала бы об измене и преступлении мужа. Фильм ничего не говорит ни уму ни сердцу и уж тем более не решает ни одной интеллектуальной задачи, хотя Мишель хороша, как всегда, и с нее действительно не сводишь глаз. Но от автора "Форреста Гампа", конечно, хотелось бы большего. На премьеру Мишель надела красную косынку и синее вечернее платье с красными, словно горящими от стыда цветами, а Форд пришел взъерошенный, волосы стояли дыбом - может быть, только что проснулся? А может, вспомнил, в каком фильме его сейчас все увидят?