Найти рифму: Музей Гюльбенкяна сводит моду с искусством

В Музее Гюльбенкяна открылась выставка «Art & Fashion in the Gulbenkian Collection» — масштабный проект, в котором высокая мода вступает в диалог с шедеврами мировой живописи, скульптуры и декоративного искусства. Тысяча квадратных метров, три тысячи лет истории и полтора десятка великих имен — от Рубенса до Маккуина.

Выставка приурочена к 70-летию Фонда Калуста Гюльбенкяна — армянского предпринимателя и мецената, уроженца Стамбула, получившего британское гражданство и собравшего одну из самых выдающихся частных коллекций XX века. После его смерти в 1955 году коллекция по завещанию легла в основу Фонда, открытого в Лиссабоне в 1956-м. Сегодня он управляет активами более 3 млрд евро и ежегодно направляет свыше 120 млн евро на поддержку искусства, науки и благотворительности. Примечательная деталь: сам Гюльбенкян глубоко интересовался модой и педантично систематизировал свой гардероб по сезонам — именно этот факт стал одной из концептуальных отправных точек выставки. 

1/5

Ваза, Греция, ок. 440 г. до н.э. и Yves Saint Laurent, весна/лето 1971

Jon Cazenave / Gulbenkian

Куратор Элой Мартинес де ла Пера выстроил экспозицию как серию осмысленных рифм. Около ста произведений из собрания Гюльбенкяна — от древнеегипетских амулетов и персидских миниатюр до картин Рембрандта, Рубенса и японских гравюр — встречаются примерно со 140 предметами высокой моды. В созвездии принявших приглашение участвовать в выставке — Dior, Balenciaga, Yves Saint Laurent, Versace, Jean Paul Gaultier, Givenchy, Vivienne Westwood, Alexander McQueen, Azzedine Alaïa, Guo Pei и ведущие португальские дизайнеры.

Античная ваза рифмуется с платьем Givenchy, японская лакированная шкатулка — с нарядом Dior, а египетская погребальная маска оказывается неожиданным собеседником фантасмагорических творений Guo Pei. Вивьен Вествуд с ее историческими принтами, корсетами и драпировками из коллекций Pirates и Mini-Crini встает в один ряд с живописью Ватто и интерьерным искусством рококо. Ли Александр Маккуин — с японской гравюрой: острые силуэты, объемные рукава, готические текстуры как будто вышли из тех же восточных принтов.

Логика такого диалога не декоративная, а концептуальная. Кураторы ищут сквозные мотивы — иерархий, социальных ритуалов, красоты, устремлений, — которые не принадлежат ни одной отдельной дисциплине и преодолевают время. 

Выставка открыта до 21 июня 2026 года.