Работница, мать или богиня: выставка о культурной эволюции женщины

Н есмотря на большое количество уже признанных художниц, исследователи до сих пор пытаются определить место женщины в искусстве. Как и во многих сферах, в культуре на протяжении веков главенствовала мужская оптика, где представительницам противоположного пола отводилась роль музы или идеализированного образа. Но постепенно — где-то около полутора столетий назад — расстановка сил в русском искусстве меняется, женщины начинают говорить о своих проблемах и переживаниях на языке живописи. Новая выставка «Женские страсти» предлагает увидеть, как в отечественном искусстве художницы обретали свободу выражения.

Фрагмент экспозиции «Женские страсти».Евгения Баранова / «Масловка. Городок художников»

Разделы экспозиции «Шкаф», «Комната желаний», «Душ» и «Бальный зал», отсылающие к комнатам жилого пространства, одновременно подчеркивают тему личного опыта, задают мотив скрытого в подсознании переживания и напоминают о патриархальном представлении женщины как хранительницы очага. В этом смысле интересно, что и сам музей расположился на месте детского сада, который посещали наследники многих художественных династий, что дает повод подумать о женских социальных ролях.

Современные художницы соседствуют в пространстве этого своеобразного «жилища» с классиками советского искусства. Среди них Татьяна Маврина, знакомая многим своими жизнерадостными иллюстрациями. Вместе с тем она часто обращалась к проблеме телесности и изображала обнаженную натуру, в которой угадываются автопортретные черты. В разделе «Душ» ее банные работы показывают, как изображение тела может быть способом рефлексии желаний и сублимации. Еще одной важной вехой в развитии женского взгляда в изобразительном искусстве становится творчество представленных в музейных залах амазонок левого МОСХа — Татьяны Назаренко, Натальи Нестеровой и Ольги Булгаковой.

Фрагмент экспозиции «Женские страсти».Евгения Баранова / «Масловка. Городок художников»

Чтобы усилить ощущение контраста, в экспозицию включены некоторые работы художников-мужчин. Самая показательная пара произведений, в которой можно ощутить разницу восприятия, — «С днем рождения!» Ксении Нечитайло и «Эпона — богиня лошадей и мулов» кисти Юрия Пименова. В первом случае образ скачущей на коне женщины выражает активную и даже агрессивную энергию, чего нельзя сказать про богиню в мужской интерпретации.

Создатели выставки отошли от типичного для последнего времени кураторского шаблона, в котором женщина показана участницей общественно-политических процессов. Здесь акцент сделан на определение идентичности за гранями социально предписанных норм. Выставку интересно будет изучить и поклонникам психоанализа и сторонникам более консервативного восприятия искусства.