Мюзикл про духовное нищенство: каким вышел новый спектакль в Театре Пушкина

Московский драматический театр им. Пушкина 17, 18 и 19 сентября представил спектакль «Опера нищих». Премьера постановки по пьесе Бертольта Брехта и композитора Курта Вайля «Трехгрошовая опера», написанной в 1928 г., стала заметным событием на столичной сцене. Еще в июне театр погрузил столичную публику в культурное ожидание, создав интригу с помощью своеобразной презентации – спектакля-концерта «Трехгрошовая премьера». А уже с началом нового сезона представил сам спектакль – три премьерных показа прошли на основной сцене.

Режиссер Евгений Писарев в разговоре с представителями СМИ признался, что работу над «Трехгрошовой оперой» он задумывал давно. «Конечно, к мечте всегда страшно прикоснуться, потому что ее исполнение одновременно является ее смертью, но я многие годы подробно и увлеченно занимаюсь этим материалом, не пропускаю ни одной премьеры по всему миру», – подчеркнул Писарев.

Над новой сценической версией режиссер работал вместе с драматургом Сергеем Плотовым. Существующие переводы создателей спектакля не устроили: сначала был сделан подстрочник с немецкого, а затем на его основе Плотов подготовил новую редакцию – максимально близкую к той, что звучала на берлинской премьере «Трехгрошовой оперы» в 1928 г. Сюжет при этом остался неизменным.

На грани гротеска

Действие разворачивается в Лондоне накануне коронации королевы. Бандит Мэкки-нож тайно женится на Полли Пичем – дочери предводителя городских нищих. Мистер Пичем в ярости и требует у Скотленд-Ярда арестовать зятя. Но у Мэкки-ножа есть влиятельный покровитель – шеф полиции Браун. Пичем ищет способ расправиться с бандитом. В итоге Мэкки-ножа все же арестовывают и ведут на эшафот.

Правда, свою версию режиссер решил назвать иначе, нежели спектакль, почти столетие назад прогремевший в берлинском Театре на Шиффбауэрдамм. Тем самым Писарев отдал дань первой отечественной постановке пьесы, состоявшейся в Камерном театре (ныне Театр им. Пушкина). 

Тогда, в 1930 г., спектакль под названием «Опера нищих» режиссер Камерного театра Александр Таиров решил поставить, получив пьесу из рук самого Брехта, которого встретил во время гастролей в Берлине. И хотя произведение каким-то образом оказалось также и в распоряжении Театра сатиры, тяжба за право постановки закончилась в пользу Камерного, вспоминал в своей книге «Из записок актера таировского театра» Юрий Хмельницкий. В том спектакле он исполнял роль Мэкки-ножа.

«Рисунок спектакля был очень острым и многоцветным. В нем звучали и ирония, доходящая подчас до сарказма, и пародия; иногда зрелище приобретало трагикомический, а порой и жуткий характер, особенно сцены нищих, где блестяще игравший великолепный актер Лев Фенин создавал зловещую, на грани гротеска, фигуру Пичема», – пишет Хмельницкий. Спектакль в жанре политического ревю, высмеивающий продажный буржуазный мир, имел огромный успех. В 30-е годы Камерный театр был единственным в стране, где можно было увидеть эту пьесу. А в июле 1931 г., во время своего десятидневного визита в Советский Союз, спектакль посетил даже Бернард Шоу.

Позже к пьесе обращались и другие московские театры. Среди заметных постановок – спектакль Театра сатиры, выпущенный Валентином Плучеком в 1980 г. Роль Мэкки-ножа в нем исполнял Андрей Миронов, а Пичема – Спартак Мишулин. Еще одной громкой версией стала работа Владимира Машкова в «Сатириконе» в 1996 г., где главную роль сыграл Константин Райкин.

Отталкивающее обаяние

Решающим аргументом в пользу возрождения спектакля в Театре им. Пушкина, по словам Писарева, стала возможность пригласить на роль Мэкки-ножа актера с нехарактерной фактурой – Максима Матвеева, с которым режиссер неоднократно пересекался по другим проектам. Ради этой роли Матвеев прервал свою шестилетнюю паузу в театральной деятельности. «Для меня было важно вернуться не просто ради самого выхода на сцену, а с материалом, который действительно интересен и актуален», – рассказал он журналистам.

Мэкки в исполнении Матвеева получился одновременно отталкивающим и обаятельным типом. При этом наблюдать за его судьбой зритель, скорее всего, будет без тени сочувствия. Фонтанирует харизмой и его главный оппонент – Джонатан Пичем, роль которого досталась Александру Матросову. Вместе с Анастасией Лебедевой, сыгравшей жену Пичема, они создали образ беспринципной пары, готовой ради прибыли на все, – и при этом уморительно смешной, гротескной и вульгарной. 

Роль проститутки Дженни-Ягодки досталась Александре Урсуляк, которая показала свое видение героини, готовой ради наживы предать возлюбленного. Дженни в ее исполнении получила драматические очертания и явные личные мотивы. Остальные роли исполнили Елизавета Кононова – Полли Пичем, Анна Кармакова – дочь шефа лондонской полиции Брауна, Антон Феоктистов – сам Браун, Сергей Миллер – констебль Смит и др.

Нравственная бездна

Задача актеров заключалась не только в том, чтобы раскрыть образы своих персонажей, но и в том, чтобы показать вокальное мастерство. Тем более что произведение Брехта и Вайля — не обычный драматический спектакль, а музыкальная пьеса с большим количеством композиций социально-сатирического характера, так называемых зонгов. Самая популярная из них – «Баллада о Мэкки-ноже». Поют актеры на высоком уровне. К примеру, тот же Матвеев признавался журналистам, что вокал ставил примерно год.

Несмотря на горькое содержание текстов, зонги облекают депрессивный сюжет в ироничную музыкальную оболочку. В Театре им. Пушкина этот контраст особенно ощутим благодаря джазовым аранжировкам Евгения Загота.

Завершающие штрихи сценическому высказыванию придает сценография художника Зиновия Марголина. Он помещает персонажей то под кирпичный мост, по которому периодически с шумом проносится поезд, то в мрачное пространство лондонской тюрьмы с клеткой в центре сцены, изредка разбавляя мрачноватый пейзаж романтичными атрибутами вроде гондолы и огромной луны. Но где бы ни находились герои, ясно одно: нравственная бездна их уже не отпустит. «Нищих людей среди героев пьесы в общем-то нет, но все они, порой сами этого не осознавая, страдают от духовного нищенства», – подчеркивает Писарев.