Свидание в музее: куда пойти с 28 февраля по 1 марта

Открытие дачного сезона в Переделкине, юбилей «Современника», путешествие по органу, холод в промышленности и искусстве и советский киноавангард. «Ведомости. Город» составил план, куда пойти на свидание, где запечатлеть свой портрет в карандаше и полюбоваться творчеством великих.

Свидание в Пушкинском: история любви Кандинского и особенный вечер 

28 февраля в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX вв. пройдет ежегодная акция «Свидание в Пушкинском», вдохновленная историей Василия Кандинского и его жены Нины. Именно здесь, в Музее изящных искусств, в 1916 г. состоялось их первое свидание, а через полгода они поженились. В этот день можно купить специальный билет на двоих – он дает доступ к постоянной экспозиции, где в зале 25 показывают видео Таус Махачевой, и к выставке «Августейшие. Куклы». Для гостей весь день работает фотограф с полароидной камерой, делающий снимки на память, а художники создадут карандашные портреты пар прямо в залах. В сувенирном магазине к этому дню подготовили особые предложения: галстуки-бабочки и шелковые наборы с принтами по мотивам работ Кандинского, а также 28 февраля и 1 марта в Главном здании и Галерее можно бесплатно отправить открытку в любую точку России.

«Современнику» 70 лет: выставка о театре, рожденном вместе с оттепелью

В Музее современной истории России открывается юбилейная выставка, посвященная легендарному московскому театру «Современник». В апреле 1956 г. студия молодых актеров – выпускников Школы-студии МХАТ во главе с Олегом Ефремовым, Галиной Волчек, Игорем Квашой, Евгением Евстигнеевым и Олегом Табаковым – показала первый спектакль «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова (позже эту историю экранизировал Михаил Калатозов в «Летят журавли»). Зрителей ждут более 150 экспонатов: личные вещи основателей, включая записную книжку Станиславского и рукопись выступления Ефремова, редкие фотографии, афиши и программки. Выставка вписана в контекст эпохи: рождение «Современника» совпало с освоением целины, запуском спутника и строительством хрущевок. Среди инсталляций – проекция спектаклей, сгенерированная искусственным интеллектом, и «Кабинет Станиславского», воссоздающий атмосферу репетиции 1938 г.

«Первая дача»: новый музей в Переделкине

В Доме творчества Переделкино 1 марта открывается новый музейный дом «Первая дача», посвященный истории писательского городка и его обитателям. Проект расположился в одном из семи сохранившихся коттеджей 1930-х гг., где в разное время жили Бруно Ясенский, Расул Гамзатов, Василий Аксенов, Юрий Олеша, Семен Липкин и Инна Лиснянская. Концепция музея основана на наследии литературной среды прошлого века – переписках, мемуарах, дневниковых записях. В пространство музея интегрирован звуковой театр и голоса писателей, сгенерированные искусственным интеллектом.

Первая выставка «Ход коня» посвящена Виктору Шкловскому – теоретику формализма, автору «Zoo, или Писем не о любви», человеку сложной судьбы, прошедшему эмиграцию, критику, кампанию по борьбе с космополитизмом. Кураторы использовали его же методы – остранение и монтаж. Экспозиция разбита на четыре части, охватывающие жизнь писателя. 

«Органная экспедиция»: путешествие внутрь инструмента 

28 февраля Зал Зарядье приглашает на необычный формат экскурсии – органную экспедицию, приуроченную к шестилетию Большого концертного органа. Вместе с автором программы «Пешком» Михаилом Жебраком и главным органистом Ладой Лабзиной зрители отправятся в путешествие по королевству инструмента. Можно будет заглянуть за фасад, увидеть устройство труб, консоли и механизмов, а органный мастер Игнатий Изотов покажет, как настраиваются трубы разных конструкций. На протяжении всей экспедиции будет звучать орган – от импровизаций до шедевров мировой музыки.

«Формулы вечности»: выставка о холоде в науке, искусстве и устройстве Вселенной

В Доме культуры «ГЭС-2» открылся выставочный проект «Формулы вечности», исследующий холод как универсальную категорию человеческой мысли – от астрофизики до архитектуры и живописи. Выставка состоит из трех частей. Первая посвящена истории промышленного холодильника, построенного по проекту Ивана Жолтовского. Вторая – «Зимний путь» – размышление о севере и морозе через классические полотна XVII–XX вв.: от Яна Брейгеля-старшего и Рембрандта до Рериха, Коровина и Кустодиева. Третья часть обращается к астрофизике и реликтовому излучению – почти незаметному явлению, которое помогает понять рождение галактик. В экспозиции соединятся научные исследования, работы мультимедийных художников и шедевры мировой живописи.

Дзига Вертов в «Зотове»: выставка-фильм к 130-летию режиссера

Центр «Зотов» представляет первую в России ретроспективу Дзиги Вертова – ключевой фигуры советского киноавангарда и пионера документалистики. Экспозиция решена как выставка-фильм: пространство, напоминающее сверху круглую бобину кинопленки, хронологически разворачивает главные события биографии режиссера и его группы «киноки» («кино» + «око»). Двигаясь по разделам («Кинонеделя», «Киноправда», «Киноглаз», «Человек с киноаппаратом»), посетитель видит несколько десятков экранов одновременно. Вертов, призывавший в 1920-е гг. отказаться от игрового кино в пользу фиксации реальности и монтажного переосмысления, сегодня кажется современнее многих: его приемы – скрытая камера, ускоренная съемка, сплит-экран – используют и режиссеры блокбастеров, и авторы видеоарта.

В экспозиции – архивные материалы, фотографии, отрывки из дневников, анимация. Участвуют 20 музеев, включая Пушкинский, Третьяковку, Музей кино, Госфильмофонд. Интерактивная часть позволяет экспериментировать с монтажом за настоящим монтажным столом, а в финале – снять свой ролик на смартфон по заветам «киноков». Раздел «После Вертова» показывает фильмы последователей: от Жан-Люка Годара до Виктора Косаковского. К открытию запущена масштабная кинопрограмма «Дзига Вертов. Опыты реальности», которая завершится в июле фильмом-концертом в формате рейва в клубе «Оригинал». Лекции, мастер-классы по съемке на 16-мм пленку и проект «Фотосушка» дополнят выставку.

«С листа»: рисунок как метод и способ наблюдать жизнь

Центр современного искусства AZ/ART открывает выставку «С листа» одной из ведущих российских художниц, лауреата Премии в области рисунка Фонда Герлен Ольги Чернышевой. Название обыгрывает двойную метафору: растительный лист и чистый лист бумаги. В экспозиции – новые работы 2024–2025 гг. («Крона», «Зимние цветы», «Кисточка»), редкая ранняя серия «Знаки» (1989), ранее не показывавшаяся публике, а также иллюстрации к «Денискиным рассказам» и неопубликованные акварели для книги «Метро для детей».

Отдельный зал посвящен книжному листу: здесь можно познакомиться с изданиями, включая новую книгу «О рисунке», выпущенную музеем специально к выставке, и собрать собственную коллекцию репринтных листов с комментариями художницы. Два других зала обращены к тенисто-растительным образам: акварели из серии «Стирки», «Пособие для роботов по изучению людей», живопись «Звук в лесу», видеоинсталляция «Blue ovals». Чернышева исследует «неровные границы» между событием и фоном, находя поэзию в том, что обычно ускользает от внимания. «С листа» – это еще и про способность читать мир напрямую, без подготовки.