«Вишневый сад» с Янковским, ранимый Гамлет и еще 10 театральных хитов сезона
Самые яркие представления в театрах страныЛегендарный Уилсон, возрожденный «Аленький цветочек», Иван Янковский в роли Лопахина, а также мольеровские страсти на главной сцене страны. «Ведомости. Город» собрал самые значимые спектакли, которые представят публике в главных театрах России в преддверии и начале нового года.
«Сказки Пушкина»
Где и когда: Театр наций, Москва, 27–30 декабря
Интерес к спектаклю-легенде Роберта Уилсона вырос в зрительских чартах после смерти гениального режиссера этим летом. Суперзвезда театрального авангарда творил на стыке драматического театра и современного искусства, кинематографа и пантомимы, цирка и танца. Он поставил «Сказки» исключительно со своей командой, в качестве вдохновения обозначил билибинские сюжеты, палехские шкатулки и рисунки самого Пушкина.
Все знакомые с детства сюжеты разыграны в сказочно-сером, жемчужном свете «московского утра» (так его обозначил сам Уилсон). В основе фантастически красивого мира с царящими в нем сверхмарионеточными «мультяшными» героями – «Сказка о царе Салтане», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о Попе и работнике его Балде», «Сказка о золотом петушке», «Медведиха», а также фрагменты поэмы «Руслан и Людмила». Связующего сюжета нет – «Сказки» погружают зрителя в волшебное зазеркалье детских снов и страхов, сновидческая реальность ширится и грозится поглотить зачарованный зрительный зал.
«Аленький цветочек»
Где и когда: Театр имени А. С. Пушкина, Москва, 3, 7 января
Спектакль, занесенный в Книгу рекордов Гиннесса как самая продолжительно идущая детская постановка в стране. Поставлен он был в 1950 г. по мотивам сказок Сергея Аксакова. Аленушку когда-то играла Вера Алентова, Лешего – Владимир Высоцкий. Завораживающе красивые декорации переносили место действия в дремучий лес и купеческий терем, красавица Аленушка просила у папеньки «цветочек аленький» и затем ради спасения жизни отца соглашалась жить в доме косматого чудовища, которое, на радость зрителю любого возраста, оказывалась прекрасным принцем.
В преддверии Нового года художественный руководитель театра Евгений Писарев решился на новую версию вечной истории. Что он изменит, а от чего совсем откажется, держится в секрете. Однако Писарев – признанный мастер «семейных» историй, комедий и мюзиклов, а потому ждать яркого праздничного спектакля, похожего на шампанское, точно стоит. Кроме того, заявлен звездный актерский состав: Аленушку исполнит Анна Бегунова, кикимору – Анастасия Лебедева, Чудище – Александр Дмитриев, а Бабу-ягу – Владимир Григорьев.
Чеховъ. Вишневый садъ. Нет слов!
Где и когда: Студия театрального искусства (СТИ), Москва, 16 декабря, 18, 20 января
Чеховский «Вишневый сад» художественный руководитель СТИ и живой классик Сергей Женовач вместе с неизменным соавтором, художником Александром Боровским, «пересобрали», изрядно сократив авторский текст, расставив акценты иначе. Главное в театральном блокбастере – печальные паузы, экзистенциальная тишина и коммуникативная растерянность.
Сюжет при этом хорошо считывается. Лишая героев текстовых подробностей, режиссер делает историю продажи вишневого сада «надбытовой». Здесь все сразу знают, что имение продадут, один только Лопахин, в запоминающемся исполнении Ивана Янковского, старается всех убедить в том, что шанс есть. И прежде всего – шанс заработать. Он отчаянно жестикулирует перед молчащим семейством, и в эту минуту становится страшно – молчание здесь становится знаком всеобщей обреченности и беспомощности. Спектакль умопомрачительно красив – одни только исторические наряды Раневской и чемоданы Louis Vuitton чего стоят.
«Гамлет»
Где и когда: Театр на Таганке, Москва, 15 января
Смелая и очень субъективная версия шекспировской истории от Мурата Абулкатинова. Вместе с драматургом Никой Ратмановой он обнаружил в измученном подмостками тексте новое звучание и нового героя. Этот Гамлет отказывается от мести и только и мечтает, чтобы съехать от дяди куда подальше. Ранимый романтик живет в собственном мире (любви и книг), отрицает пугающую реальность и бездействует.
Несмотря на всю серьезность замысла, спектакль остроумный, легкий, непафосный. Шекспировские строки звучат так, как будто их сочинили сегодня. Абулкатинов делает ставку на самоиронию, облегчая тем самым задачу диалога с легендарным спектаклем Юрия Любимова. Могильщики у него жалуются на то, что в театрах ставят одни только дети. Гамлет, выходя к зрителям в самом начале, цитирует Треплева: «Вот тебе и театр…. Вот она – лучшая в мире труппа». А актеры бродячей труппы глумятся над монологом «Быть или не быть»: «Ну нет, я вот это – здесь – читать не буду».
«Сон в летнюю ночь»
Где и когда: Мастерская Петра Фоменко, Москва, 29 декабря, 5 января
Образцово-показательный праздничный спектакль Ивана Поповски. Легкий, озорной, утешительно красивый. Волшебный мир эльфов и фей изображает океан шелка нездешнего, жемчужного оттенка. Он обрушивается на героев и заставляет блуждать, не разбирая дороги. Широкие полотнища «текут» прямо с колосников, образуя то греческие колонны, то лесную чащу. В тени фантазийных драпировок засыпает волшебным сном эльфийка Титания и очень смешно репетируют свою жалостливую пьесу про Пирама и Фисбу группа афинских ремесленников.
Здесь же нелепо ссорятся две пары влюбленных – Гермия и Елена, Лисандр и Деметрий. В порывах страстного чувства они взлетают над сценой на канатах-лонжах. Чуть в отдалении парит небольшой оркестр – музыканты в двухэтажных светящихся кринолинах. Шекспировская сказка оживает на расстоянии вытянутой руки. А разыгрывают ее лучшие силы «фоменок»: Карэн Бадалов, Галина Тюнина, Кирилл Пирогов, Юрий Буторин и др.
«Утиная охота»
Где и когда: БДТ, Санкт-Петербург, 30 и 31 декабря
Пьеса Александра Вампилова – вершина позднесоветской драматургии с ее удушающей атмосферой застоя и предчувствием надвигающейся катастрофы. Измученный подмостками текст про растерянного перед жизнью Зилова у Антона Федорова звучит как новенький. Не изменяя себе, режиссер добавляет фирменные словесные каламбуры вроде «зилов-сообразилов», «подожди-дожди-дожди», «цырква», «двести водок». Зритель смеется в голос, пока на сцене происходит трагедия. В спектакле выдающаяся сценография (ее автор тоже Федоров). В глубине сцены – лифт, еще чуть дальше – корабельные сосны, раскачивающиеся на ветру в непогоду, нарисованный косой дождь, чучела уток на авансцене, трогательное облачко из ваты.
Важная деталь: Федоров сочинял спектакль вместе с прекрасной труппой БДТ, режиссер и артисты вспоминали свое прошлое и прошлое своих родителей, бабушек и дедушек. Любовно выстроенное пространство коллективной памяти сработало на основную идею: все мы – зиловы, и всем нам выбирать, как жить дальше.
«Кабала святош»
Где и когда: МХТ имени А. П. Чехова, Москва, 26, 27, 28 декабря, 16, 17 января
Юрий Квятковский обожает эстетику игрового театра и не боится быть наглым и ироничным. Даже с такими темами, как отношения художника и власти, природа творчества, дуализм рабства и свободы, сущность зла во всех обличьях. Ему в помощь все звезды МХТ, включая художественного руководителя Константина Хабенского в роли придворного драматурга и Николая Цискаридзе в облике Короля-Солнца.
Фантасмагорический мир современной «Кабалы» на сцене создан усилиями главного художника МХТ им. Чехова Николая Симонова. Он водрузил на сцену гигантских золотых пупсов и огромную качель-качалку, преувеличив детали Версальского парка и продемонстрировав чудеса пиротехники. Производят впечатление и невероятной красоты костюмы модельера Игоря Чапурина. Пышные драпировки, накладные носы, кринолины, парики и шляпы – еще одно доказательство того, что театральный блокбастер по булгаковской пьесе заслуживает носит звание главной премьеры сезона.
«Маскарад»
Где и когда: Театр имени Евг. Вахтангова, Москва, 2 января
Спектакль Римаса Туминаса по поэтической драме Михаила Лермонтова – тяжеловес вахтанговского репертуара, любимый поколениями зрителей. Злого романтика Арбенина играет Евгений Князев, суетливую баронессу Штраль Лидия Вележева, нежную Нину – Мария Волкова, а негодяя Звездича – Леонид Бичевин.
Сюжет про случайно попавший не в те руки браслет сокращен, на первый план выходит идея бренности всего сущего.
«Маскарад» – очень красивый спектакль, все образы символичны и точны. Вряд ли забудется Нина, застывшая над собственной могилой в виде надгробного памятника, или снежный ком, который с каждым новым актом становится больше, а в финале, срываясь, подминает под себя Арбенина. Или вереница глупых пошляков, гурьбой перебегающих с одного края сцена на другой и скованных бумажной гирляндой. Сверху на них, на протяжении всего спектакля, красиво и нежно будет сыпаться русский снег.
«Обломов»
Где и когда: Александринский театр, Новая сцена, Санкт-Петербург, 3-4 января
«Обломовщина» для режиссера Андрея Прикотенко – такое же явление, как донкихотство или гамлетизм. Никакого отношения к банальной лени оно не имеет. Поэтому на роль якобы тюфяка Обломова режиссер выбрал Ивана Труса – одного из самых сильных актеров своего поколения, яркого, темпераментного, кипучего артиста-деятеля. Его Обломов – это почти юродивый, Иван-дурак, для которого бездействие становится жизненной философией.
Интересно, как показана в психологически точном спектакле возрастающая невозможность что-либо изменить. Художник Ольга Шаишмелашвили завесила всю сцену штопанными чулками героя. В них хранится домашняя утварь, книги – словом, вся обломовская жизнь. Выглядят эти натянутые конструкции как паучья сеть. Под занавес зрителям показывают не существующую никогда Обломовку как символ земного рая. И просто сам по себе безупречно красивый белоснежный (все герои одеты в белые роскошные костюмы) финал.
«Старший сын»
Где и когда: Театр имени Ленсовета, Санкт-Петербург, 24 декабря, 7 января
Совсем новый спектакль Галины Зальцман по культовой советской пьесе Александра Вампилова претендует на звание хита. Редко сегодня встретишь глубокую работу с обнадеживающим щемящим посылом, что все поправимо.
Трагикомичная история про лже-сына разыгрывается в гигантского размера комнате – зритель видит три стены с пожухлыми обоями грязновато-желтого цвета и нечеловеческих размеров входную дверь. За счет видеопроекций пространство периодически становится внутренним двором, который со всех сторон продувает зимний ветер. Благодаря опускаемой в нужный момент с колосников хрустальной люстре – залом филармонии, в котором не суждено выступать Сарафанову (его виртуозно играет большой артист Александр Новиков).
Концептуальность визуального кода отлично «гасит» сентиментальную слащавость, которой грешит эта пьеса, если поставить ее неглубоко. К счастью для артистов и зрителей, новый «Старший сын» – очень умный спектакль. Про несбывшуся судьбу и вознаграждаемую веру в чудо.
«Скасска»
Где и когда: Театр «Старый дом», Новосибирск, 9 января
Сновидческое путешествие по альтернативной ветке русской классической литературы. В рассказах-случаях эксцентричного чудотворца Даниила Хармса герои то и дело переживают борьбу жизни и смерти, встречаются со злом и делают массу непонятных вещей, задвигая классическую прозу с привычной логикой в дальний угол. Ученик Андрея Могучего Арсений Мещеряков тасует 30 сверхкоротких рассказов Хармса как колоду карт, вытягивает самые нелепые. Как кто-то вынимает из головы шар, а на того, кто считал себя принцем, злая старуха вылила борщ. Девочка Леночка крушит квартиру родителей, а отчаянно влюбленную друг в друга парочку буднично расстреливают.
Клоунские костюмы всех цветов радуги (артисты переодеваются для каждого «случая»), тонны цветных блесток, сложные световые метаморфозы, благодаря которым герои мгновенно возникают из нуарного морока и в нем растворяются. Такой вот обыденный фильм ужасов. Но при этом невероятно эффектный.
«Аладдин. Сын Портного»
Где и когда: ТЮЗ, Красноярск, 9, 10, 11 января
Гипнотически красивый спектакль для всех, кто ждет сказки в любом возрасте. Многолетний соратник Романа Феодори (экс-худрук ТЮЗа) режиссер Даниил Ахмедов, не изменяя традиции родного театра, поставил не только и не столько арабскую сказку, сколько визуальную феерию с мультимедийной и fashion-шоу составляющими. На сцене – гигантские головы будды, слоны, дворцы, Багдад…
Однако под авантюрным сюжетом с любовной линией, коварством и волшебством скрываются вполне актуальные смыслы. Рано потерявший отца Аладдин совершит немало ошибок, прежде чем поймет, где его счастье и каким путем он готов его добывать.
Так же, как в сборнике сказок «Тысяча и одна ночь», в спектакле историю про Аладдина обрамляет драматическая повесть о царе Шахрияре, убивающем своих невест по очереди. Пока не появляется Шахерезада.