SBER274,42+0,37%CNY Бирж.00%IMOEX2 209,84-1,22%RTSI871,74-1,84%RGBI115,47-0,11%RGBITR775,71-0,08%

Выплывшие из мейнстрима


На самом деле такой фестиваль в столице не первый. Смотр джаза из стран Балтии уже имел место – ровно 10 лет назад. Но и времена были другие, и проходил он в небольшом Джаз-Арт-клубе, а не в концертном зале, как сейчас.

Балтийский джаз по своему устройству международный: составы трех из шести ансамблей объединяли музыкантов из разных стран. Трио Dynamite Vikings – это трое выпускников выдающегося датского гитариста Пера Дорже: эстонский гитарист Яак Соэр, шведский басист Томми Андерсон и датский барабанщик Карстен Матизен – плюс сам Пер Дорже в качестве специального гостя. В дуэте Тобиаса Шегрена (гитара) и Пера Йоргенсена (вокал, труба) один – швед, другой – норвежец. И, наконец, в трио немецкого пианиста Ули Ленца двое американцев: контрабасист Эд Шуллер и барабанщик Джон Бетч, впрочем больше похожий на индуса, чем на афроамериканца.

Когда-то очень добротный мейнстрим западных стран Прибалтики сейчас сменился евроджазом – свободно-импровизационным авангардом, академичными композиторскими опытами и молодежно-электронным nu jazz’ом. Вольно или невольно “Балтийский джаз” отразил эти перемены. Разве что коммуникабельный Ули Ленц играл в традиционной афроамериканской манере (а-ля Лес Маккэнн или Рэмси Льюис) и его новоджазовые партнеры тоже старались от генеральной линии не отступать и даже сыграли одну-единственную на всем фестивале знаменитую тему – балладу Фишера “Когда Санни грустит”.

Все остальное было если не евроджазом, то почти что евророком.

Благодаря изощренным гитарным соло первооткрывателя “мирового джаза” датчанина Дорже (в том числе и с помощью коротенького смычка, как на какой-нибудь кеманче) можно было поверить, что рационально-суровые “Динамитные викинги” покоряют не северные, а южные моря и экзотические страны. Еще один типично нордический проект – акустический дуэт Шегрена/Йоргенсена со своими “Невысказанными песнями”, краткими, тихими, сыгранными и спетыми без слов, как бы про себя. Кроме трубы Йоргенсена на фестивале не было основных инструментов джазового мейнстрима – ни саксофонов, ни тромбонов. Из Польши привезли дуэт Хенрыка Гембальского (скрипка) – Михала Здуняка (ударные). Их почти часовой сет больше напоминал напористый прогрессив-рок с единственным отступлением в область гуральского фольклора.

Дуэт хозяев фестиваля – Владимира Иванова и Алексея Колосова – тоже играл вовсе не мейнстрим. Фортепианные прелюдии Иванова больше подошли бы для кинобенефиса, в то время как композиции электрогитариста Колосова напоминали о его увлечении восточноевропейским блюзом эпохи хиппи.

Поп-певицу и автора песен Силье Нергоо позиционировали как хедлайнера. Искусственность ее англоязычного мирка, типичная для всех вокалистов, кому англоамериканский язык не родной, плотоядных любителей джаза оставила бы равнодушной, если бы не две безупречно современные импровизации молодого клавишника Хельге Льена. И только бис Нергоо – просто под рояль, на норвежском – приняли так, как если бы понимали родной язык певицы. В общем и целом первый или не первый блин “Балтийского джаза” получился не комом.