Наряд вне очереди
Самое удачное в пьесе Петра Гладилина "Молылек" - первые 10 минут. В некой десантной части, дислоцированной где-то на Севере, лейтенант докладывает полковнику: нашего полку убыло - рядовой Лебёдушкин превратился в девушку, не выдержав дедовщины и прочих ужасов армейской жизни. Дальше, однако, следует не комедия абсурда, а ровно то, что обещает программка: режиссер Евгений Каменькович поставил "утопическую мелодраму в 5-ти картинах", пригласив на главные роли Юрия Степанова и Полину Кутепову.
Самое удивительное в новом спектакле "Мастерской Петра Фоменко" - выбор текста. Дело не в том, что в театре Фоменко всегда предпочитали классику (исключения все-таки были), и даже не в том, хорошо или нет сделана пьеса "Мотылек", - важнее, что это драматургия особого сорта; за неимением лучшего определения назову ее "антрепризной". Комическая завязка, слезливый финал, две роли для звезд, еще три - вспомогательные, минимум декораций и реквизита, хоть сейчас садись в поезд и поезжай на гастроли. Гладилин написал пьесу про то, как в грубый и жестокий современный мир попадает тонкая артистическая душа; разумеется, ненадолго - энтомологическая метафора в названии сполна описывает сюжет. Тема эта, замечу, вообще очень волнует экс-советскую творческую интеллигенцию - недавно похожая трепетная героиня порхала по экрану в фильме Игоря Масленникова "Письма к Эльзе": подобно гладилинскому персонажу, она была не от мира сего и мечтала о театре. В "Мотыльке" чудесным образом изменивший пол рядовой Лебёдушкин (Полина Кутепова) сочиняет символистскую драму "Озельма, король пчел" и разыгрывает ее перед полковником (Юрий Степанов) на сцене местного клуба. Эпизод стилизован под спектакль Треплева из чеховской "Чайки" и логично завершается цитатой из той же пьесы - аркадинской рецензией "декадентский бред". Дальше - хуже: полковник на пару с Лебёдушкиным начинает ночами репетировать "Отелло" и даже играет перед пустым клубным залом воображаемую премьеру, надев кружевную рубашку и вымазавшись сажей. Выясняется, натурально, что и десантники чувствовать умеют, а театр - это волшебство. Для контраста в пьесе выведен садист-капитан (Тагир Рахимов), который обещает, что Лебёдушкин вернется домой в цинковом гробу. Воспринимать все это всерьез нет никакой возможности, но Каменькович, понятно, ставил спектакль не шутки ради: в финале на сцене горит свеча, призрак убитого Лебёдушкина тихо проходит вдоль задника, а Юрий Степанов в одиночестве читает тот самый "декадентский бред".
Самое нелепое - предположить, что это сознательный шаг в сторону массового вкуса: так в лучшие годы МХТ Станиславский и Немирович-Данченко включали в репертуар пьесу Сургучева, ныне справедливо забытого. Но в театр Фоменко, во-первых, и так не достать билетов, во-вторых, публика здесь по большей части не случайная и у нее "Мотылек" вызовет, скорее всего, такое же недоумение, как и у меня: чем дальше, тем больше кажется, что ошибся адресом.
Самое смешное - допустить, что в "Мастерской Фоменко" решили не отставать от моды на новую драму, а поскольку представить на этой сцене пьесы Равенхилла, Сары Кейн или братьев Пресняковых было бы дико, искали что-нибудь гораздо менее радикальное, зато более возвышенное. С другой стороны, Каменькович и Гладилин не впервые работают вместе, а у Юрия Степанова - одного из лучших артистов театра Фоменко - давно уже не было главных ролей, и его дуэт с Полиной Кутеповой хотя бы отчасти оправдывает затею. Понятно, что смотреть на этих актеров интересно даже в гладилинском сюжете - но лучше бы все-таки в каком-нибудь другом.