Что было до Диснейленда
Садовое искусство пережило в Европе эпоху своего высшего расцвета давно - в ХVI - ХVIII вв. - и сейчас является скорее предметом археологического, нежели практического интереса. Небольшая графическая выставка "Искус ство садов", весь июнь демонстрирующаяся в ГМИИ им.
Пушкина, устроена в качестве визуального сопровождения к традиционным, ХХХIII Випперовским чтениям, для которых на сей раз была избрана садовая тематика.
Экспозиция устроена по принципу альбома со множеством картинок и подробными аннотациями к ним.
Читать стоя сначала кажется утомительным, однако, погрузившись в это занятие, просто забываешь о времени. И дело даже не в том, что среди графических листов известное место занимают произведения таких метров, как Жак Калло, Джованни Баттиста Пиранези или Гюбер Робер, а в самих картинах великолепия той ушедшей жизни.
Современному горожанину, для которого природа является чем-то совершено излишним либо, наоборот, предметом ностальгии, почти невозможно представить, что когда-то все было совсем иначе. Люди проводили всю свою жизнь на крошечном пятачке земли, ночью старались вообще не выходить из дому, путешествовали редко и лишь будучи понуждаемы к тому важнейшими причинами.
Никому и в голову не приходило незаинтересованно любоваться пейзажем. Возможно, именно великий Данте стал одним из первых со времен античности людей, совершивших восхождение на высокие горы как раз с этой целью. А поэт Петрарка, достигнув вершины горы Монт Венту близ Авиньона, был настолько поражен видом проплывающих у него под ногами облаков и открывшимися далями, что даже не смог оставить описания окружающих его красот.
Самыми чувствительными к природе из европейцев оказались итальянцы, которые и изобрели пейзаж как жанр изобразительного искусства, да и то лишь в ХVI в. Им же обязано своим возрождением и само садовое искусство, процветавшее в древности и захиревшее в средние века. Из Италии оно перекочевало во Францию, а затем покорило всю остальную Европу. Высшим образцом регулярной "французской манеры" стал великолепный парк в Версале, устроенный Андре Ленотром для Людовика ХIV, который в меньших масштабах был затем воспроизведен в самых разных странах и городах. Лишь к середине ХVIII в. в связи с изменением общественных вкусов французские сады уступили пальму первенства более естественным по своему виду "англо-китайским" пейзажным паркам.
Сад - это натура, прирученная человеком, приспособленная им к своим вкусам, украшенная средствами искусства. Выставка дает массу удивительных образцов такого украшения. Геометрические партеры, напоминавшие вышивки, причудливые зеленые лабиринты... Огромный дуб-дом в парке медичейской виллы Пратолино, где в глубину кроны с устроенной там террасой ведет плетеная лестница, а у корней бьет фонтан. Так называемый водный партер в Версале, где круг деревьев, листва которых образует сплошную стену, прорезан нишами с фонтанами. Версальский парк вообще был настолько насыщен самыми разными диковинами, что Людовик ХIV в 1689 г. даже составил специальную инструкцию о "Способах показывать Версальские сады", которая включала 8-километровый маршрут и 25 избранных затей. Садовая природа не только повторяет формы архитектуры, она стилизует манеру самых разных искусств. Рисовальщик Луи Кармонтель, устроивший в 1774 г. для своего заказчика парк Монсо в Париже, предлагал "перенести в наши сады изменения, происходящие на оперной сцене". А уж создавать из растительных масс скульптурные фигуры придумали еще древнеримские садовники.
Нынешняя цивилизация превратила садовое искусство в одну из отраслей производства. И дополнила ее туризмом, который перемещает массы людей во все уголки мира. Выставка в ГМИИ показывает нам то, что было до всего этого. Гравюры вместо фотографий, сады вместо национальных парков, празднества в пасторальных пейзажах вместо посещений аквапарков и диснейлендов.
Искусство садов. Графика из собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина.
Авторы проекта - Борис Соколов и Наталья Маркова. Открыта до 2 июля (ГМИИ, 31-й зал)